曲目列表
专辑简介
专辑简介：弗朗索瓦·库普兰是法国巴洛克音乐中最重要的作曲家之一，他在1714年至1724年间创作了14首协奏曲，被称为“皇家协奏曲”和“新协奏曲”。双簧管演奏家伊曼纽尔·阿比乌尔（Emanuel Abbühl）为他的全新专辑GENUIN挑选了其中的五首。在这张专辑中，他充分尊重了演奏者自由选择用大键琴、双簧管、小提琴、长笛还是巴松管演奏主旋律的决定。阿比乌尔与其他音乐家大卫·托马斯（David Tomàs，巴松管）、卡拉·桑费利克斯（Carla Sanfelix，巴洛克大提琴）、米克洛什·斯帕尼（Miklós Spányi，大键琴）和贝诺瓦·法莱（Benoît Fallai，大双簧管）合作，将现代乐器与历史乐器结合在一起，在风格、色彩和节奏上都给予了最大的尊重：真正令人耳目一新！作曲家简介：弗朗索瓦·库普兰（François Couperin）是法国巴洛克时期重要的音乐家和作曲家。1668年出生于巴黎，18岁时成为巴黎圣热尔韦教堂的管风琴师，后来更是成为路易十四的宫廷音乐家。库普兰被誉为法国键盘音乐之父，他的作品包括四册的羽管键琴曲，40多首管风琴曲，以及一些宗教声乐作品和室内乐作品。他的羽管键琴曲风格华丽典雅，体现了18世纪初法国的洛可可风格，对巴赫等后来的音乐家产生了深远影响。库普兰的创作目标是将法国的古典传统与其独特的音乐风格融入意大利的音乐风格。他的羽管键琴曲以繁缛的装饰音和凡尔赛宫廷生活为主题著称。他的著作《键盘乐器触键艺术》至今仍具有重要影响力。1733年，库普兰在巴黎去世，留下了丰富的音乐遗产。艺术家简介：伊曼纽尔·阿比乌尔是当今最杰出的双簧管演奏家之一。作为一名年轻音乐家，他曾获得日内瓦比赛和布拉格之春国际音乐比赛等多项荣誉和奖项。作为首席双簧管演奏家，他曾与巴塞尔交响乐团、鹿特丹爱乐乐团和伦敦交响乐团（LSO）合作，在许多世界顶级舞台上演出，并以独奏家和导师的身份开创了自己的国际事业。阿比乌尔还曾与欧洲室内乐团、马林斯基交响乐团、伯明翰城市交响乐团、波士顿交响乐团、罗马音乐家乐团和圣彼得堡爱乐乐团合作演出，师从瓦列里·格尔吉耶夫、科林·戴维斯爵士、小泽征尔、伯纳德·海廷克和海因茨·霍利格等大师。一篇关于阿比乌尔与伦敦交响乐团合作演奏的施特劳斯双簧管协奏曲的评论称阿比乌尔是“乐器大师和杰出的音乐家”。 作为一名教师，他在鹿特丹音乐学院、伦敦皇家音乐学院以及墨西哥国立自治大学、首尔艺术中心、茱莉亚音乐学院、北京中央音乐学院和克拉科夫音乐学院担任客座教授，与世界各地的学生分享他的教学经验。阿比乌尔是曼海姆音乐与表演艺术大学和巴塞尔音乐学院的教授。他还是伦敦皇家音乐学院的荣誉会员。他的演奏曲目广泛多样，录制的作品包括巴赫、维瓦尔第、卡特和 P.M. 戴维斯的作品。他的最新专辑是与大键琴演奏家 Miklos Spanyi 共同演奏的 François Couperin的Concerts Royaux，于2023年发行。大卫·托马斯·雷尔普（David Tomàs Realp）是国际上最著名的巴松管演奏家和教育家之一。他班上的前学生被国际管弦乐团和音乐教育中心录用。自2012年起，大卫·托马斯·雷尔普在卡尔斯鲁厄音乐大学任教。2002年和2009年，他担任慕尼黑ARD国际音乐比赛评委。他曾担任马德里广播交响乐团、卡斯蒂利亚和莱昂交响乐团、不来梅德国室内爱乐乐团和卡达凯斯乐团的首席巴松管演奏家。作为独奏家，大卫·托马斯·雷尔普曾与指挥家罗伯特·金（Robert King）和内维尔·马里纳爵士（Sir Neville Marriner）合作演出，并在著名的国际舞台上举办独奏音乐会。他还应邀参加过欧洲室内乐团、苏格兰室内乐团、瓦哈卡（墨西哥）、里约热内卢、圣保罗、波尔图、赫尔辛基、克拉科夫和科尔多瓦（阿根廷）等世界音乐节。他还经常担任室内乐和交响乐团的客座指挥。卡拉·桑费利克斯（Carla Sanfelix）是历史乐团 "L'Apothéose "的创始成员，曾获得12个国家和国际奖项，其中包括：欧盟发展信托奖一等奖、2019年约克早期音乐节之友奖（英国）：在2019年比赛中获得EUBO发展信托奖一等奖和约克早期音乐节之友奖（英国）。2017年哥廷根国际亨德尔音乐节（德国）一等奖，2018年乌得勒支 Oude Muziek 音乐节（荷兰）期间著名的范瓦塞纳尔国际比赛二等奖，以及在威廉·克里斯蒂指导下获得2017年卢瓦尔河谷国际古乐比赛二等奖（法国）。她还是 Il Maniatico Ensemble 乐团的大提琴手，与该乐团合作录制了加埃塔诺·布鲁内蒂（Gaetano Brunetti）未出版的双簧管与弦乐六重奏全集。桑费利克斯曾是西班牙国家管弦乐团 (ONE) 的成员，并与巴伐利亚室内爱乐乐团、马德里交响乐团和美因茨巴赫管弦乐团等多个乐团合作。她在伦敦圣三一音乐学院师从纳塔利娅·帕夫鲁茨卡娅（Natalia Pavlutskaya）和大卫·肯尼迪（David Kenedy），获得音乐表演硕士学位，并在美因河畔法兰克福音乐与艺术学院师从克里斯汀·冯·德·戈尔茨（Kristin von der Goltz），获得巴洛克大提琴和历史表演硕士学位。日舅妈的逼
专辑简介：小提琴家Piotr Plawner演奏了鲜为人知的作曲家埃米尔•姆利纳斯基(Emil Mlynarski)的作品，他的作品是20世纪初波兰音乐最具代表性的作品之一。埃米尔•姆利纳斯基最常让人联想到他在20世纪初华沙音乐生涯的蓬勃发展中做出的巨大贡献。更重要的是，他多年来所担任的光荣而负责的职务使他成为无可争议的权威。不幸的是，今天几乎没有人记得，在他的一生中，这位艺术家的创作成果也受到重视，例如，他的D小调小提琴协奏曲获得了声望很高的奖项。这张专辑完全符合被遗忘的波兰音乐的推广活动。艺术家简介：Piotr Plawner是我们这个时代最具创造力和天赋的小提琴家之一。Piotr Plawner 于1974年出生于波兰的罗兹，六岁时开始学习小提琴。仅仅三年后，他作为管弦乐队的独奏者首次登台演出。Piotr Plawner是至少五项国际小提琴比赛的第一名。其中最重要的是1991年在拜罗伊特举行的国际青年才艺节，1991年在波兹南举行的国际维涅瓦斯基音乐比赛，以及1995年在慕尼黑举行的著名的国际音乐比赛。“这个年轻人真是个奇迹，是个小提琴天才。他的演奏，包括细微之处，都是引人入胜的。每一句都经过深思熟虑。《纽约时报》写道:“Plawner显然是一位杰出的新秀。” Yehudi Menuhin爵士形容他是一位具有“非凡能力”的小提琴家。Piotr Plawner非凡的才华和惊人的精湛技艺得到了国际认可。他在欧洲、中东和美国都有独奏演出。Piotr Plawner曾在许多著名的场馆演出，包括哥本哈根(Tivoli)、巴黎(Chatelet)、柏林(Schauspielhaus)、慕尼黑(Herkules Saal)、斯图加特(Liederhalle)、巴塞罗那(Palau de la Musica Catalana)、马德里(Teatro)和阿姆斯特丹(Concertgebouw)。他的表演得到了世界上几位最杰出指挥家的赞赏。Piotr Plawner曾为广播和电视录制过许多节目，其中包括Bayerische Rundfunk、WDR SDR、SWR、ORF、DRS、TVE和荷兰电视台。
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